Щомісяця в Bezzia ми пропонуємо різні культурні плани. Останні кілька були присвячені фотографії та театру . Однак цього разу ми представляємо чотири виставки живопису . Ці виставки можна буде побачити, починаючи з лютого цього року, в таких містах, як Мадрид, Барселона, Більбао та Кордова. Вони доповнюють постійні експозиції, якими ми можемо насолоджуватися протягом року в наших містах.
Аурелія Наварро. Поетика близькості
- Дата: з 4 лютого по 17 квітня 2022 року.
- Де: Музей образотворчого мистецтва Кордови.
Це перший індивідуальний виставковий проект про художницю, який об’єднує роботи з різних етапів її творчості. З самого початку, в якому він поділяв з Муньосом Лусеною інтерес до репрезентації тем костюмбристи. Так було, поки він не сформував індивідуальний уявний, результат власної творчої чутливості, населений більш натуралістичними жіночими фігурами і далеким від панівних стереотипів.
Аурелія Наварро вважається художницею інтимності, створюючи у своїх роботах складний світ жіночих персонажів, які претендують на власний простір, щоб зберегти свою приватність. Головні герої — жіночі постаті з найближчого оточення. Самотні жінки, відокремлені у своєму внутрішньому світі, що дозволяє їм вникнути в свої емоційні та психологічні аспекти. У цих роботах авторка продемонструвала свої чудові здібності майстра кольору, еволюціонуючи від картини з дорогоцінними і ніжними мазками до більш виразної фактури.
Від фовізму до сюрреалізму: шедеври з Музею сучасного мистецтва в Парижі
- Дата: з 11 лютого 2022 року по 22 травня 2022 року.
- Де: Музей Гуггенхайма Більбао.
Паризький музей сучасного мистецтва (MAM) і музей Гуггенхайма в Більбао представляють добірку з близько 70 шедеврів фундаментальних художників, які вивчають історію колекції MAM, щоб запропонувати панорамний вид авангардних рухів, які вилупилися в Париж в перші десятиліття XNUMX ст.
MAM був побудований для історичної Міжнародної виставки (1937) для розміщення колекцій сучасного мистецтва міста Парижа. Кошти, які були розширені в наступні роки завдяки важливим придбанням робіт відповідних авторів паризької мистецької сцени. Однак MAM офіційно не відкрився як музей до 1961 року. Меценати були ключовими прихильниками проекту, особливо доктор Моріс Жирарден, чия спадщина музею в 1953 році стала ядром колекції сучасних майстрів, до якої входили фовіст і кубіст. авторів, а також представників Паризької школи.
Французький смак і його присутність в Іспанії
- Дата: з 11 лютого 2022 року по 08 травня 2022 року.
- Де: Mapfre Foundation. Згадує, Мадрид.
- Куратор: Амайя Альзага.
Такий наскрізний проект, як «Французький смак», який охоплює такий великий історичний період, неможливо зрозуміти без його історичного контексту. У цьому сенсі виставка також розглядає аспекти, які роблять цю еволюцію видимою, як-от дипломатичні відносини, історія колекціонування чи конструювання національної ідентичності.
Через численні картини, малюнки, скульптури, предмети розкішного та декоративного мистецтва та предмети побуту виставка має на меті зануритися в еволюцію французького смаку в нашій країні. Проект є результатом великої дослідницької роботи, яка виявила роботи, які вважалися зниклими. Виставка підтримується такими важливими іспанськими установами, як Національна бібліотека Іспанії, Музей образотворчого мистецтва Більбао, Національний музей Прадо, Національний музей Тіссена Борнеміси, Музей романтизму, Музей декоративного мистецтва або Національна спадщина. А також видатні приватні колекції, роботи яких вперше представлені на виставці.
Луїс Кларамунт. корабельні аварії та шторми
- Дата: з 21 січня 2022 року по 1 травня 2022 року
- Де: Espais Volart. Фонд Віла Касаса. Барселона.
- Куратори: Сільвія Мартінес Палу та Алекс Сусанна.
Ця антологічна виставка творів Луїса Кларамунта (Барселона, 1951-Зараутц, 2000) має на меті розглянути його сліпучу тридцятирічну кар’єру і водночас підтвердити його як одного з найбільш особистих, напружених і драматичних каталонських художників. друга половина XNUMX ст.
Син заможної сім’ї в барселонському Ешампле, він покинув сімейний дім, коли йому було 18 років, щоб зануритися в найрозбійнішу Барселону і прийняти циганську культуру. У перші роки його живописна творчість включає в себе цілий ряд дуже очевидних впливів – від Пікассо до Мунка, через Гойю, Ван Гога, Гутьєрреса Солану чи Нонелла. Але поступово він створює власні експресіоністичні образи, використовуючи все більш жестикуляційну чи каліграфічну мову. Невтомний Фланер, він черпав джерела натхнення як у вуличному житті, так і у своїх головних авторів, наприклад Стівенсона, Конрада чи Монфрейда, усі вони оповідачі драматичних пригод на морі жили від першої особи, які художник відтворив у дуже особистому .
На яку з цих виставок живопису ви б пішли без вагань, якби вона була у вашому місті?